אסטריקס ואובליקס: המדריך המלא

אסטריקס ואובליקס הם מזמן דמויות הקומיקס הצרפתיות המפורסמות בעולם. זוג החברים הבלתי נפרדים הזה כובש את לבבות הקוראים והצופים בכל רחבי העולם. אובליקס, ענק אדיר אך נאיבי שאוהב חזירי בר וגורר אחריו מנהיר ענק ואסטריקס, לוחם פיקח ונבון, שמוכן לעשות הכל כדי להגן על כפרו מפני הפולשים הרומאים. יחד הם כוח בלתי ניתן לעצירה…

אובליקס ואסטריקס הם שני חברים נאמנים שהרפתקאותיהם הפכו זה מכבר לסמל של חוסר פחד וחוכמה. לגיבורים האלה יש את כל מה שצריך לזוג מושלם: כוח, תושייה ורוח התנגדות בלתי נדלית. בלב כל אחד מאיתנו חי אסטריקס קטן — חכם וערמומי, המסוגל למצוא דרך לצאת מכל מצב. אבל אין פחות מאלה הרואים את עצמם כאובליקס — ענק בעל לב טוב וצמא בלתי נדלה לחיים. יחד הם מתמודדים עם כל אתגר, בין אם מדובר בהמוני רומאים או במכשפים מרושעים.

השנים שחלפו לא הפחיתו מקסמו של אסטריקס שנותר עליז ומוכן להרפתקאות חדשות, הן בספרים והן על המסך (רק באחרונה יצאה בנטפליקס המיני-סדרה ״אסטריקס ואובליקס: הקרב הגדול״).

כיום, אסטריקס הוא תופעה עולמית, התגלמות חיה של הרוח המייצגת את חבל גַאלְיה, אחת הדמויות הפופולריות והמוכרות ביותר בתרבות העולמית. אף שהגיבור מוכר יותר מסרטים (בעיקר בזכות ג'ראר דפרדייה הייחודי בתור אובליקס), בפועל אסטריקס הוא קודם כל גיבור של סדרת קומיקס פופולרית במיוחד שנקראת בקוצר רוח על ידי ילדים ומבוגרים כאחד כבר למעלה מחצי מאה.

עם זאת, לא הכל התחיל כל כך חלק; אסטריקס לא הפך לפופולרי מיד. לפני כמעט שישה עשורים, איש לא האמין שמחשבה שנשמעת בטעות בשיחה ידידותית תישא פרי כזה. קיץ 1959. צעיר נמוך נכנס לחנות ספרים ויצא עד מהרה עם רכישה לא כל כך מובנת מאליה: פירושים של יוליוס קיסר על מלחמת הגאלים. העניין הוא שלפני כמה שעות היה לו רעיון שפשוט לא יצא מהראש והוא דרש בעקשנות לפתח את זה. הצעיר היה סופר קומיקס. בהתחלה הוא רצה להיות אמן, אך מהר מאוד הבין שלמרבה הצער, חסר לו כישרון גרפי רציני וטיול לאמריקה וכמה שנות מגורים שם רק איששו את הדעה זו. אלא ששם, בארצות הברית, הוא גם הבין דבר חשוב נוסף: קומיקס הוא לא רק ציור, אלא גם תסריט, טקסט והראשון לא עובד בלי השני.

שמו של הצעיר היה רנה גוסיני, הוא היה בן 33 וכבר כתב תסריטים רבים ומצליחים מאוד – כולל עבור חברו הוותיק, האמן אלברט אודרזו (שהכירו זה את זה מאז 1951), אך אף אחד מהם עדיין לא הביא להצלחה אמיתית ולכן רנה שילב באופן פעיל יצירתיות עם עבודת עריכה והוצאה לאור. בשנת 1959, גוסיני וקבוצה של אנשים בעלי דעות דומות החלו סוף סוף ליישם את הרעיון של השקת שבועון צרפתי חדש שיוכל להתחרות בתנאים שווים עם שני הענקים הבלגיים של "הלהקה לעיצוב" – המגזינים טינטין וספירו, ששלטו בשוק. השם (וזו כמעט חצי מהצלחה!) כבר קיים – Pilote ("פיילוט"). הדבר היחיד שנותר לעשות היה למלא את המגזין בתוכן ואת התפקיד הראשי, לטענת היוצרים, צריך למלא גיבור צרפתי, נושא זהות לאומית, שאיתו יוכל צרפתי מהשורה להזדהות.

בחיפוש אחר גיבור, רנה ביקר אצל חברו אלברט, שם, מעל כוס פסטיס, עלה הרעיון לחזור לתקופה הגאלית בהיסטוריה הצרפתית. לא אודרזו ולא הוא עצמו היו נחרצים במיוחד בנושא: הגאלי היחיד ששמו עלה מיד בראש עבור שניהם היה ורסינגטוריקס, המנהיג האגדי של השבט הארוורני שהביס את צבאו של קיסר בקרב גרגוביה. זה לא היה הרבה, אבל זה היה מספיק. רנה מיד הרגיש שיש בזה משהו; הוא אהב במיוחד את הסוף המהמם – "איקס". הוא הציע לאודרזו צעד בלתי צפוי: מה אם כל שמות הגאלים יסתיימו ב-"איקס"?.. באותו רגע, לחברים לא היה מושג שבקרב גאלים אמיתיים, שמות המסתיימים ב"איקס" היו נדירים למדי (מלבד ורקינגטוריקס, מקורות תיעודיים מצטטים לא יותר מחצי תריסר שמות דומים) ושנית, למרבה הפלא, כבר היתה קיימת חוברת קומיקס גאלית המסתיימת ב-"איקס" (בשנת 1952 פורסמו הרפתקאותיו של טוטוריקס, אם כי הן נותרו כמעט בלתי מורגשות).

"בשנת 50 לפני הספירה, לאחר מאבק ממושך, ניצחו הרומאים את הגאלים, אבותיהם של הצרפתים. מנהיגם האמיץ, ורסנז'טוריקס, נאלץ להניח את הנשק שלו לרגלי הקיסר, והארץ שקטה. השלום הופר מדי פעם על ידי הגרמנים, אבל ההתקפות שלהם נהדפו בקלי קלות. גאליה כולה נכבשה בידי הרומאים. כולה? לא ולא! מחוז קטן מתנגד באומץ לפולש: חבל ארץ זעיר, מכותר מחנות רומיים מבוצרים… ועכשיו נפגוש לראשונה את גיבורנו, הלוחם אסטריקס, היוצא לעסוק בספורט האהוב עליו ביותר: ציד"…
– מתוך ״אסטריקס הגאלי״, 1967.

שם, על מרפסת של בניין דירות רגיל בפרבר הפריזאי בוביני, התקבלה החלטה גורלית: כל גיבורי הסדרה העתידית, המייצגים אומה זו או אחרת, יקבלו את אותם סופים. אז הרומאים התחילו לסיים ב-"איי", הגותים ב-"איח", הנורמנים ב״אף" וכן הלאה. טכניקה פשוטה לכאורה זו הפכה בסופו של דבר לאחד הכלים ההומוריסטיים המרכזיים של הסדרה, מקור לבדיחות לשוניות וירטואוזיות.

גם התעוררו המחלוקות הראשונות. האמן ראה את הלוחם הגאלי כפי שתואר בספרי הלימוד: חזק, גבוה, מכובד, מה שהוקל גם על ידי הרעיון הכללי של הגיבורים העיקריים מאותה תקופה, בחורים שריריים בעלי לסת מרובעת ("נשאבו בהליום", לדברי גוסיני). התסריטאי התעקש על אנטי-גיבור: מכוער, חלוש, כמעט גמד. הגמד ניצח, וכדי שאודרזו, שאהב לצייר דמויות גדולות, לא יתייאש, הם המציאו חבר לאסטריקס: נושא שמנמן ולא חכם במיוחד, אך מרוצה, של מנהירים. עד שנת 50 לפנה"ס, מנהירים היו נחלת העבר הרחוק. עם זאת, כמו תמיד בדואט מאוזן להפליא זה, הגיעו המשתתפים במהרה לקונצנזוס והתיישבו על הגאלים הקדומים מתקופתם של ורקינגטוריקס ויוליוס קיסר, ששמם מסתיים ב-"איקס" והדמות הראשית נבחרה להיות לוחם קטן אך בעל תושייה בשם אסטריקס. החלטה זו הובילה את הצעיר לקפוץ לחנות הספרים כדי למצוא את "רשימות על מלחמת הגאלים", ספר שהפך לעוזרו הנאמן במשך 18 השנים הבאות.

גיבורי הקומיקס על אסטריקס ואובליקס

הקורא יכול להכיר את חמש הדמויות הראשיות אפילו מבלי להתחיל לקרוא: בליווי תיאורים קצרים, המוכרים לכל צרפתי בעל פה, הן מתוארות בעמוד השני של כל כרך. אסטריקס, הלוחם חסר הפחד ובעל התושייה, הדמות הראשית של הסדרה; חברו הבלתי נפרד אובליקס – נושא מנהיר ואוהב חזירי בר צלויים; הדרואיד אשפיקס, מחבר שיקויי הקסם (כולל הלהיט העיקרי שלו: שיקוי המעניק כוח על-אנושי); המנהיג המרשים לוחמאמיקס, לוחם אמיץ; ולבסוף, הפייטן חסר המזל חמשיריקס, ששר כל כך גרוע שהוא חוטף מכות בראש כל הזמן בגלל זה.

אליהם ניתן להוסיף עוד כמה תושבים שזכו לכבוד בשמם: זקן הכפר מתושלחיקס, הנפח האדיר אוטומטיקס, מוכר הדגים בסדראלפביתיקס וכמובן, מבריקס, הכלב הקטן של אובליקס. יש עוד דמות אחת שאי אפשר להתעלם ממנה כשמדברים על הדמויות המרכזיות בהרפתקאותיו של אסטריקס: יוליוס קיסר. למרות העובדה שהוא, תיאורטית, אמור לגלם את דמותו של האויב העיקרי והאנטגוניסט העיקרי, קיסר הוא דווקא יריב ראוי לגאלים; אסטריקס וחבריו אף נאלצו לעזור לקיסר יותר מפעם אחת במאבק נגד תככים וקושרים. למרות כל הקומיות החיצונית והנטייה להערצה עצמית, הקיסר של גוסיני ואודרזו אינו נטול אצילות; הוא מכיר הכרת תודה והוא יודע להפסיד – תכונה שימושית כשמתמודדים עם הבלתי מנוצח.

היכן גרים הגאלים?

מקום ההתרחשות של כל חוברות הקומיקס בסדרה, ללא יוצא מן הכלל, מתרחשות בשנת 50 לפני הספירה; עובדה שמצוינת בעמוד הראשון של כל כרך (עם "עמוד המפה" המפורסם).

אותו "דף מפה" מראה כי כפר הגאלים הבלתי מנוצחים ממוקם בארמוריקה, לחופי תעלת למאנש המודרנית, אך היכן בדיוק לא ידוע, המחברים מעולם לא ציינו זאת. ניתוח מדוקדק של התמונה (בקירוב רב, כמובן) מגלה שהיא ממוקמת כ-50 ק"מ מהעיירה רוסקוף במחוז פיניסטר, אך, כמקובל במקרים כאלה, כל הקומונות הסמוכות פרסמו הצהרה כי אב הטיפוס של הכפר המפורסם בהחלט ממוקם בשטחן. לרוע המזל, החיפוש אחר התאמות מסתבך עוד יותר בשל העובדה שהמחברים מעולם לא נתנו לכפר שם, הוא פשוט נקרא הכפר הגאלי…

הרפתקאות אסטריקס ואובליקס

גיבורי הסדרה נמצאים בנסיעות מתמידות; הם טיילו כמעט בכל העולם העתיק ואפילו הצליחו להפליג לאמריקה (מבלי להבין זאת אפילו, ממש כמו… קולומבוס!). בדרך כלל, רק אסטריקס ואובליקס יוצאים למסע, אך לפעמים מישהו אחר מצטרף אליהם, בין אם זה אוטוריטריקס, פנוראמיקס (אסטריקס וקליאופטרה), או אפילו כל הכפר (אסטריקס במשחקים האולימפיים). כתוצאה מכך, במהלך 37 כרכים, הגיבורים הבלתי מנוצחים (וחסרי המנוחה) ביקרו בגרמאניה, רומא, מצרים, בריטניה, יוון, ספרד, הלווטיה (שוויץ של ימינו), קורסיקה, בלגיה, אסיה הקטנה, הודו, וגם טיילו ברחבי גאליה ואיטליה כולה…

השמות באסטריקס ואובליקס

מצד אמו, רנה גוסיני הגיע ממשפחה של מדפיסים והיה בעל ידע מצוין באוצר מילים טיפוגרפי. זה אולי יפתיע רבים, אבל שמות שתי הדמויות הראשיות אינם אלא גרסאות מעוותות קלות של סמלים טיפוגרפיים, הכוכבית (*) והאובליסק (†). אבל עם השאר (יש יותר מ-400 דמויות עם שמות משלהן בסדרה) הוא לא הגביל את דמיונו: מילים מצחיקות וביטויים קבועים, ניבים, משפטים קליטים, ציטוטים פופולריים, שורות משירים – כל מה שביחד עם הסוף ה"לאומי", יכול היה לגרום לקורא לחייך ולפעמים אפילו לפרוץ בצחוק, שימש אותו היטב. הרפתקאות אסטריקס מאוכלסות על ידי הגאלים אנוקאוטנימיקס ואוביידריקס, הרומאים גאיוס בעל הזנב הקצר וגרכוס נולמושן, היוונים פרוביביקלס ונדוקומקלס, הגותים כימריך ופיגורלגוריך, הבריטים או'סנובופוליכניקס ומקאולטוריקס, המצרים נברטיס ופודיראזבריס, הנורמנים סטרמגלף ואולג'ונידיזלף… ועוד.

ההצלחה המתמשכת של אסטריקס נשענת על שני עמודי תווך: הכתיבה המבריקה של רנה גוסיני והאיורים שיצר אלברט אודרזו. אחד בלתי אפשרי בלי השני; זוהי דוגמה לשילוב מושלם של טקסט וגרפיקה. ההומור הנוצץ של גוסיני, שיורד עד לדקויות הקטנות ביותר, נזקק לגילום גרפי קליל ומדויק לא פחות והוא השיג זאת. כדי ליצור אפקט קומי נוסף, גוסיני שוזר בצורה מופתית לתוך העלילה, מלאת הבדיחות והמהלכים המשעשעים, כמעט את כל צורות ההומור המילולי הקיימות: משחקי מילים, אונומטופיות, מוזרויות של דיבור והיגוי, ציטוטים והפניות שמותאמים בצורה מופתית לסיטואציה; יש לציין במיוחד את פיזור ביטויי הקלדה הלטיניים, שאגב, אינם בשימוש רק על ידי הרומאים. גוסיני (ואודרזו אחריו, כשהעבודה על הסדרה נפלה כולה על כתפיו) השתמשו באופן פעיל באמצעים בטוחים כמו פרודיה, קריקטורה ואנכרוניזם. קורא קשוב ימצא בקלות בדפי "הרפתקאותיו של אסטריקס ז'אן מארה" (אסטריקס הלגיונר) והביטלס (אסטריקס בבריטניה), אזכורים לציורים "רפסודת המדוזה" מאת תיאודור ז'ריקו (אסטריקס הלגיונר) ו"שיעור האנטומיה של דוקטור טולפ" מאת רמברנדט (המגלה), פסל החירות (המסע הגדול) והסאטיריקון של פליני (אסטריקס וההלווטים). באשר לאנכרוניזמים, הם לא תמיד היו מכוונים באסטריקס (כמו ה"אימפריאלים" בני שתי הקומות בלונדיניום או אותם מנהירים), כך שבדפי הסדרה הגיבורים מקלפים תפוחי אדמה, לובשים תחתונים, מנגנים בכלי מיתר ומשתמשים במריצה…

אודרזו לא פיגר מאחורי חברו: מה שווים הפתרונות הגרפיים האלגנטיים שלו לשורות המתארות קור מודגש או, להיפך, נימוס, מבטא או דיבור זר, סרקזם או גנאי? ומה לגבי אהבתו של האמן לאחייניו הקטנים? כמעט בכל כרך, איפשהו ברקע, בהחלט תמצאו סצנת ז'אנר מצחיקה מחיי בעלי החיים (לאמן תמיד הייתה אהבה מיוחדת לתרנגולות ויש רבות מהן בסדרה).

אסטריקס ואובליקס במספרים

התפוצה הכוללת של "הרפתקאות אסטריקס" עד כה עומדת על כ-370 מיליון עותקים במשקל כולל (!!!) של יותר מ-130 אלף טון (שווה ערך ל-13 מגדלי אייפל); מספר השפות המדוברות על ידי גיבורי גוסיני ואודרזו עלה לאחרונה על 110 (חלקן מתות, כמו אותה לטינית או יוונית עתיקה); בהשראת הסדרה נבנה בצרפת פארק אסטריקס ליד פריז ומבקרים בו כ-2 מיליון איש מדי שנה.

חומר מעשיר לצפייה

נוצרו 14 סרטי קולנוע באורך מלא המבוססים על הסדרה: 4 סרטי לייב אקשן (בשנים 1999, 2002, 2008 ו-2012) ו-10 סרטי אנימציה (מ-1967 עד 2018).

הבמאי קלוד ללוש התעניין בזיכיון. בשנות השישים הוא זכה במספר פרסי אוסקר ובהמשך קיבל פרס גלובוס הזהב והוא רצה ליצור את הסרט הקאנוני ביותר שאפשר וללהק שחקנים שהיו פחות מוכרים אך דומים לדמויות. למרבה הצער, היוזמה לא זכתה למענה מהיוצרים. את הניסיון השני עשה שחקן הקומדיה הצרפתית האגדי לואי דה פונס, הידוע (בין היתר) בזכות סדרת הסרטים על הז'נדרם קרושו. בסרט, דה פונס התכוון לגלם את אסטריקס עצמו, למרות שסירב ללבוש את שפמו האופייני. על פי שמועות, שחקן לתפקיד אובליקס כמעט ולוהק גם הוא, אך גם יוזמה זו בסופו של דבר לא התקדמה.

בשנת 1992, השחקן הצעיר תומאס לנגמן, לאחר ששיחק בכמה סרטים, מחליט ללכת בעקבות אביו, קלוד ברי, ולנסות את מזלו כמפיק. עבור הפרויקט הראשון שלו, הוא בחר את הקומיקס האהוב עליו על אסטריקס (שמו של אובליקס הופיע לעתים רחוקות מאוד בכותרות היצירות המקוריות), בתקווה לגייס את תמיכתו של ברי עצמו. האחרון בתחילה לא רצה לעבוד על הסרט, מכיוון שקומיקסים לא עניינו אותו כלל, והיו לו מספיק סרטים אחרים בקנה. הקשר הראשון של לנגמן היה עם משפחותיהם של יוצרי אסטריקס, רנה גוסיני ואלברט אודרזו. לאחר שהסכימו על חזון לסרט פוטנציאלי, בתו של גוסיני ואודרזו עצמו נותנים את ברכתם לעיבוד. לאחר מכן מצליח המפיק הצעיר למשוך את השחקנים ג'ראר דפרדייה וכריסטיאן קלאבייה לעבוד יחד. עם זכויות לעיבוד קולנועי ביד ואנסמבל מוכן של תפקידים ראשיים, קלוד ברי מסכים סוף סוף לקחת על עצמו את הפקת הסרט על אסטריקס.

ברי המנוסה מתחייב לאסוף רשימה של במאים מעוניינים, ולאחר שיחת טלפון מוצלחת, מכניס לפרויקט את קלוד זידי, שזכה בפרס סזאר על הקומדיה שלו "פתחו, משטרה!". כאשר מתברר למשתתפים שאחרי כמעט 30 שנה, אסטריקס ואובליקס צפויים להופיע על המסך הגדול, אלברט אודרזו עושה הסכם חשוב עם קלוד ברי: ״המחברים מתחייבים לכבד את רוח המקור; לסרט חייב להיות תקציב הגון ואת אובליקס חייב לגלם ג'ראר דפרדייה.״

אסטריקס ואובליקס נגד קיסר

עבור העיבוד הקולנועי הראשון של אסטריקס בשנת 1999, שאלו המחברים אלמנטים מקומיקסים רבים ושונים על הרפתקאותיהם של הגאלים, בניסיון להעביר את הרוח והעולם של הזיכיון המקורי בכל תפארתו. מאותה סיבה, עד יציאת הסרט החמישי, זה היה הסרט היחיד בסדרה ששמו לא תאם ישירות לאף אחד מהסיפורים המודפסים.

בתחילת העיבוד הקולנועי, הגיבורים נתקלים במארב של הקנטוריון גאיוס בונוס, הלקוח מחוברת הקומיקס הראשונה של הזיכיון "אסטריקס הגאלי". הניסיון להפיל את קיסר על ידי אחד מפקודיו וחטיפתו של אשפיקס גם הם שאולים משם, אך הם מבוצעים לא על ידי בונוס, אלא על ידי האציל דטרינוס מעלילת "אסטריקס וסוכן רומא".

במחצית הראשונה של הסרט, מגיע לכפר מגד עתידות שרלטן בשם פרוליקס, היישר מתוך "אסטריקס ומגיד העתידות". לצורך העלילה, הוא מצליח לרמות את כל הכפר (למעט אסטריקס) ונמלט עם הזהב שנועד לתשלום מיסים לרומא, בעוד שבקומיקס, אסטריקס מצליח לחשוף אותו. הרעיון של גניבת זהב (בקומיקס, מגד העתידות עזר לרומאים לגרש את הגאלים מהכפר) נלקח מהסיפור "אסטריקס והקלחת". לקראת אמצע הסרט, אשפיקס, שרוקח שיקוי קסמים עבור הגאלים, הולך לפגישה של הדרואידים, שם הוא נחטף על ידי דטריגנוס בתחפושת. במקור, אשפיקס נלכד בזמן שאסף מצרכים ביער, אך הכותבים החליטו להראות לצופים את קיומו של מעגל הדרואידים מהסיפור "אסטריקס והגותים".

לאחר שהחליטו להחזיר את הזהב, הגיבורים מתחפשים ללגיונרים רומאים וחודרים למחנה שאליו נלקחה הסחורה הגנובה. הרעיון להתחזות לחיילים רומאים עלה גם אצל הגאלים ב״אסטריקס הלגיונר״, אם כי שם עשו זאת החברים כדי להציל את משורר הכפר, חמשיריקס. מאותו קומיקס, הופיעה בסרט הנערה פאלבאלה, שאובליקס התאהב בה. אם במקור יחסיו איתה היו יותר מחולל של דיאלוגים מצחיקים, בסרט הקשר עם היפהפייה הפך לסיפור אהבה של הדמות. במחצית השנייה של הסרט, אסטריקס נאלץ להשתתף ב"משחקים" כדי לבדר את דטריגנוס, שתפס את השלטון, אלמנט נוסף המושאל מרצועת הקומיקס ״אסטריקס הגלדיאטור״. אגב, עבור הסצנות בקטע הזה, הובאו חיות אמיתיות.

לדוגמה, עבור החלק עם עכבישים, הובאו בערך 100-300 טרנטולות אמיתיות. הצוות השתמש בשעווה כדי להפוך את עקיצותיהם ללא מזיקות, אך כריסטיאן קלאבייה עדיין היסס להופיע בסצנה שבה היה מכוסה מכף רגל ועד ראש במאות עכבישנים חיים. השחקן הסכים רק לאחר שכנוע מצד חמותו, שהכירה את המאמן האחראי על בעלי החיים והבטיחה לשחקן שניתן לסמוך עליו. עכבישים רבים נמלטו במהלך הצילומים אך מתו מהקור מחוץ לסט. ניצול אחד נמצא על ידי הכבאים שהיו בתפקיד במהלך הצילומים והפך לקמע שלהם. עם זאת, הרפתקאותיו הכושלות של קלאבייה לא הסתיימו שם – בסצנה עם התנינים, השחקן נאלץ לקפוץ על משטח הזזה מוסווה ונחת על ראשו של תנין אמיתי. קלאבייה הבין במהירות את טעותו, נסוג בחיפזון ונמלט בבהלה.

לבסוף, שיאו של הסרט הוא ההסתערות על כפר גאלי, די דומה לסתערות מהיצירה "אסטריקס ומתנת קיסר". לאחר שהדף את ההתקפה, קיסר, שניצל על ידי הגאלים משביו של דטריגנוס, מודה לגיבורים על עזרתם ונותן לאובליקס, לכבוד יום הולדתו, את ההזדמנות להשתמש כראוי בכוחו ההירואי ולהכות לבדו את חיל המצב של גאיוס בונוס. מתנה דומה ניתנה לאובליקס על ידי אנשי הכפר ב"אובליקס וחבריו".

התוצאה הייתה תערובת של כתשעה קומיקס עם סרט רווחי למדי. הסרט גם הציג בפני צופים שלא קראו את המקורות הצרפתיים את צמד הגאלים האמיצים המפורסם וסימן את תחילתה של סדרה שלמה של סרטים, אחרי הכל, כמקובל בעולם הקולנוע, יש לגבש הצלחה ולנצל אותה.

אסטריקס ואובליקס: המשימה קלאופטרה

הסרט, המבוסס על רצועת הקומיקס ״אסטריקס וקלאופטרה״, יצא לאקרנים בשנת 2002. גם בעבודה על סרט ההמשך, ברי ולנגמן הצליחו שוב לכבד את כל שלוש הנקודות של העסקה עם אודרזו. ראשית, הוקצה סכום כסף ניכר לעיבוד הקולנועי של הפרק הבא על הרפתקאות הגאלים: 47 מיליון דולר. זה מיליון פחות ממה שהוציאו על הקודם, אבל בהתחשב באינפלציה, עלות ההפקה למעשה עלתה בכ-50 מיליון פרנק, מה שהפך את "קליאופטרה" לסרט הצרפתי היקר ביותר בהיסטוריה באותה עת.

שנית, ג'ראר דפרדייה חזר לגלם את אובליקס. במבט קדימה, דפרדייה יהפוך לחבר הצוות הקבוע היחיד בזיכיון. בזכות נוכחותו, ארבעת הסרטים הרגישו לצופים כמו חלקים מסאגה אחת ומוכרת, מה שסיפק לסרטים באופן עקבי נתח מסוים מהקופות. שלישית, "המשימה קלאופטרה", כמו הסרט הראשון, הצליח לשמר את רוח המקור, והפעם: רוח ספציפית מאוד: לאחר שקבעו את הרקע בסרט הקודם, החליטו המפיקים להעביר את מקום ההתרחשות לסיפור מחדש מפורט יותר של סיפור יחיד. כפי שניתן לנחש, בסופו של דבר זה היה עיבוד של ״אסטריקס וקליאופטרה״. עם זאת, הצוות הקריאטיבי לא בחר בזה מיד. כשחיפש במאי לסרט ההמשך, ברי דבק בטקטיקות המוכחות שלו וחיפש במאי בעל היכרות עם הז׳אנר הקומי שיוכל לכתוב ולביים סרט מבדר בתקציב מוגבל. הפעם זה היה קולו של ה"שרק" הצרפתי אלן שבאט, שזה עתה קיבל את פרס סזאר על הקומדיה שלו "דידייה".

שבאט התעניין, אך כשבחר ספר קומיקס לעיבוד, הוא דחה כמעט מיד את קלאופטרה: העברת העלילה למצרים העתיקה נראתה לבמאי כהליך יקר ותהליך הצילום יהפוך לקשה באופן ניכר. התסריטאי מצא את אסטריקס הרבה יותר מעניין בעלילת ״הקרב הגדול״. בסיפור זה, הרומאים משכנעים את המנהיגים הגאליים למדוד את כוחם, אך הדרואיד אשפיקס, לאחר שנפגע בראשו מסלע, אינו זוכר את המתכון לשיקוי המעניק כוח ורוקח משקאות באופן אקראי בעלי אפקטים קומיים בלתי צפויים.

קלוד ברי, שהיה בטוח שהצלחת הסרט הקודם תסייע בהבטחת מימון ראוי, לקח על עצמו לשכנע את הבמאי לא לדאוג לעלויות ולקחת סיכון: לדעתו, "אסטריקס וקליאופטרה", עם התלבושות והתפאורות, ייראה נהדר על המסך. בהתחשב בכך שגוסיני ואודרזו עצמם קיבלו השראה מסרטו של ג'וזף מנקייביץ' "קליאופטרה", ברי בהחלט ידע על מה הוא מדבר. "הספינקס, הרומאים, הפירמידות, קלאופטרה – כל זה חלק מההיסטוריה. רק תדמיינו איזה מופע ניתן לקהל!" התעקש המפיק, ושבאט נכנע. צוות ההפקה החדש מילא את הסרט בהתייחסויות לתרבות הפופ ובמוזיקה עכשווית.

הסיבה לכך היא, במקרה של "המשימה קלאופטרה" (והסרטים הבאים בסדרה), חידושים כאלה עדיין נאמנים לרוח חומר המקור. לדוגמה, ב"אסטריקס וקליאופטרה" המקוריים ניתן למצוא אזכורים אנכרוניסטיים לטרזן ולפינאטס, בעוד בחוברות אחרות ניתן למצוא מפעל גלגלים שמתייחס לצמיגי מישלן, וכן הלאה. זו הסיבה שההערות למלחמת הכוכבים שמופיעות בסרט נראות הולמות לחלוטין, ובמקביל מעוררות חיוך אמיתי.

תגלית נוספת של היוצרים המקוריים, שפותחה על ידי אלן שבאט, הייתה שמות הדיבור של הדמויות. בעוד שהסרט הראשון שאל אותם מהקומיקס, בקליאופטרה הם זוכים במהרה למציאות כדמויות חדשות. רק תסתכלו על איטינריס, החברה שאחראית על התקשורת בין בנאים למנהלי עבודה, הקרויה על שם חברת טלפון אמיתית בצרפת – Itineris. בגרסה האנגלית שם המפעיל הוא "Vodafonis" (כהשוואה למפעילת הסלולר Vodafone). כדי להרחיב את הבדיחה, התסריטאית אף הוסיפה לסרט סצנה שבה היא "מאבדת קשר" ונומרנביס מנסה לתקן זאת על ידי הזזת ראשה כמו אנטנה לצלילי רעשים סטטיים…

הצופים גם גילו חיבה ליוצר המעליות אוטיס (הקרוי על שם חברת המעליות האמיתית אוטיס), שמונולוג הפתיחה שלו ("צאו וחבקו אנשים"), שמועבר באופן מאולתר לחלוטין, עדיין זכור לחלק מהמעריצים. מוזיקה עכשווית לא שימשה את היוצרים סתם כך. אחת הסצנות הזכורות ביותר בסרט הייתה התוספת המוזיקלית של "I Got You (I Feel Good)" מאת ג'יימס בראון – קליט, מבוים היטב ומראה כיצד רוחם של הפועלים, שלראשונה האמינו בהצלחת הבנייה ה"בלתי אפשרית", השתנתה.

אחת ההחלטות שעבדו כאן, אך קבעו מגמה שנויה במחלוקת לעתיד, הייתה להזמין שמות מפורסמים יותר למספר תפקידים (מרכזיים ומשניים). אין ספק שקומיקאים כמו ג'מל דבוז (האדריכל של נומרנביס) לקחו את הקומדיה של אסטריקס לרמה חדשה, והשפעתה של מלכת מצרים בגילומה של מוניקה בלוצ'י הורגשה בכל סצנה. מכאן, עם זאת, נגזרה מסקנה מוטעית ששמות גדולים ותקציב גדול (זכרו את הרטוריקה שבה השתמש ברי בתחילת הסרט) יכולים לפצות על חסרונותיו של הסרט בהיבטים אחרים. לפחות זה מה שיוצרי הסרט הבא קיוו לו…

אסטריקס ואובליקס באולימפיאדה

הצלחתו של אסטריקס בקופות הובילה, באופן די צפוי, לעבודה על סרט שלישי. לתפקיד הבמאי הוזמן ג'רארד ז'וגנו. הוא הבין היטב את התהליך מנקודת מבטם של השחקנים ויכול היה להתפאר בעשרות שנות ניסיון בז'אנר: בשנות ה-70, הוא וכריסטיאן קלאבייה (שגילם את אסטריקס) ייסדו את להקת הקומדיה לה ספלנדיד, שחבריה, מאז סוף שנות ה-80, קיבלו מועמדות נוספת לפרס סזאר על משחק כמעט בכל שנה (מתוכן, באותה תקופה, ז'וניו עצמו קיבל שלוש פעמים את הפרס).

הבמאי בחר ברצועת הקומיקס ״אסטריקס בספרד״ כחומר המקור לעיבוד הקולנועי והחליט לערב חברים נוספים מלה ספלנדיד ביצירה, הקומיקאי מישל בלאן, למשל, היה אמור לגלם את תפקיד קיסר. אבל לפתע, לאחר שמונה חודשי עבודה, הפרויקט נתקע: אלברט אודרזו לא אהב כלל את הסרט ולפי הסכמתו עם ברי לגבי רוח הסרט המקורי, הדבר יצר מכשולים רציניים. הסרט היה אמור להיות מצולם בשנת 2004 ולצאת לאקרנים בשנת 2005, בדיוק בזמן ליציאתם של חוברת הקומיקס ״אסטריקס והשמיים הנופלים״ והסרט המצויר ״אסטריקס והוויקינגים״.

אודרזו עצמו חזר על כך שבאופן כללי הוא לא מתנגד לכך שהסרט השלישי עם שחקנים חיים יראה אור יום, אך ברור שהוא דרש עוד עבודה. כתוצאה מכך, הפרויקט מאבד את ג'וגנו, וקלאבייה עוזב כדי לתמוך בחברו. מאוחר יותר ציין הבמאי כי לא נטר טינה מיוחדת לאודרזו וכי היה "פשוט נסער" מכך שלא הצליח לעשות סרט על הדמויות שאהב. כריסטיאן קלאבייה לא מיהר בתחילה לחזור לתפקיד אסטריקס, לאחר שבאותה תקופה החל להתעניין ביצירות רציניות יותר, ולכן לא החזיק מעמד בתפקיד. לבסוף, לאחר ריב עם אלברט אודרזו, גם המפיק קלוד ברי, שהיה למעשה אחד מאבות הזיכיון קולנועי, עזב את העבודה על הסרט. בנו עמד כעת בפני המשימה להתארגן מחדש ולהפיק איכשהו סרט שלישי.

ההתמדה של לנגמן, שהחייתה את אסטריקס הראשון, אפשרה לו למלא את החסר בצוות ההפקה, אך ללא קשריו והשפעתו של ברי, הוא הצליח להגיע להסכמות רק עם תסריטאים פחות מנוסים בהרבה. לפני שהצטרף לצוות, הבמאי פרדריק פורסטייה הספיק לצלם רק שלושה סרטים עלילתיים דלי תקציב, והתסריטאים פרנק מנייה ואלכסנדר שרלו עבדו בעיקר על תיאטרון בובות. כתוצאה מכך, תומאס לנגמן נאלץ לקחת על עצמו חלק מתפקידי הבימוי והתסריטאות, אך הפקת הסרט לבסוף יצאה לדרך.

בהתחשב בכך שבשל העיכובים, הסרט השלישי יצא לאקרנים בדיוק בזמן לאולימפיאדת בייג'ינג 2008, בחר צוות ההפקה החדש בקומיקס ״אסטריקס במשחקים האולימפיים״ כעיבוד קולנועי. עם זאת, סיפור המקור עבר מספר שינויים בולטים במהלך העיבוד. בסרט, לא כל הכפר הגאלי משתתף במשחקים, אלא רק הדמויות שאנו מכירים והעולה החדשה, חמשיריקס, שמנסה לזכות בחסד הנסיכה היפה. ישנה גם עלילה נוספת שבה מרקוס יוניוס ברוטוס, המוצג כבנו של קיסר, מנסה להיפטר מאביו ולתפוס את השלטון ברומא ובמקביל מתחרה עם חמשיריקס על ליבה של אותה גברת יפה.

אם כבר מדברים על שינויים. אחד הגורמים שקבעו את איכותו של ״אסטריקס באולימפיאדה״ היה התקציב שלו. הסרט היה ליקר עוד יותר, וקבע שוב שיא לקולנוע הצרפתי. עם 78 מיליון יורו, הצליחה ההפקה למשוך את אלן דלון לגלם את קיסר (חוזהו לבדו היה שווה יותר מ-1.2 מיליון), להוציא שמונה מיליון על תלבושות, 20 מיליון על שיווק (המפיקים הימרו בכבדות על הפצה בינלאומית) ועוד 32 מיליון על צילומי שטח בדרום מזרח ספרד.

לסכומים המרשימים הייתה השפעה ישירה על מצב הרוח ששרר בהפקה. בעוד שרוב הספורטאים הופיעו בסרט כחלק ממאמץ צדקה (מייקל שומאכר, זינדין זידאן ואחרים), הכוכבים המעורבים לא היססו לנצל את מעמדם היטב. דפארדייה, בידיעה שנוכחותו היא דרישה מצד בעלי זכויות היוצרים, ביקש מהמפיקים יותר מ-1.4 מיליון יורו עבור השתתפותו, וגם כלל בופה אישי קבוע. מספר שחקנים דרשו כרטיסי טיסות במחלקה ראשונה (או אפילו מטוסים פרטיים), חדרי מלון יוקרתיים וכן הלאה. לבסוף, בשלב מסוים, עובדות מין ממזרח אירופה החלו להופיע על הסט. לאחר מכן הבמאי אולץ לענות על הטענות הללו בבית המשפט. מבקרים כינו את הסרט סרט ה"בלינג-בלינג" הראשון בתולדות הקולנוע הצרפתי, "גביני ויקר", תוך ניצול אורחיו העשירים וגודל התקציב שלו כדי למשוך קהל. לבסוף, הכסף קבע את איכות המימון. התוצאה היתה רצויה, אך לא לטובה.

בנואה פולוורדה, מועמד שלוש פעמים לפרס סזאר שגילם את ברוטוס, תיאר את הצילומים כ"משעממים" במקרה הטוב, ולדבריו, "התחרט על כך שהשתתף בהם". בעודם משבחים את הופעתו של אסטריקס החדש, קלוביס קורניאק, וציינו את הופעת הבכורה הקומית המוצלחת של אלן דלון, מבקרים וחלק משמעותי מהעיתונות דוברת הצרפתית בכלל כינתה את ״אסטריקס באולימפיאדה״ הגרוע מבין הסרטים בזיכיון.

מקריאת הביקורות, אפשר לקבל את הרושם שאסטריקס השלישי התגלה כההיפך הגמור מקודמו. בין התלונות נמצאות איכות ההומור הירודה, העלילה המקוטעת (יחד עם אוליבייה דאזאט, ארבעה אנשים עבדו עליו, כאילו לועגים לשני הסרטים הראשונים, שבהם במאי אחד עשה הכל), חוסר חדשנות יצירתית ו"חוסר כבוד לצופה, מצטמצם לכרטיס ששילם עבורו". אפילו השתתפותו של ג'מל דבוזה, שחזר לתפקיד נומרנביס להופעת אורח קטנה, קיבלה הערכה הרסנית הפוכה לחלוטין מהסרט הקודם. למרות האוסף הנכבד, היה ברור שתומס לנגמן חסר את הניסיון לנהל פרויקטים גדולים. הסיכוי לסרט רביעי מעולם לא היה מוטל בספק, אך מספר האנשים שהיו מוכנים לעבוד עליו (וללכת לראות אותו בקולנוע) ירד באופן ניכר. לפחות עם לנגמן בראש.

לאחר שהזמינה שוב כמה תסריטאים ובמאי חדש, החלה חברתו של תומאס לתכנן סרט נוסף. הוחלט לקחת כבסיס את רצועת הקומיקס "אסטריקס והלולאה הגדולה", שסיפרה את סיפור מסעו של זוג אמיץ ברחבי גאליה במטרה לזכות בהימור עם קצין רומאי ובמקביל לאסוף מאכלים מסורתיים לסעודה לכבוד הניצחון העתידי. הסיפור סיפק סיבה לצלם בכמה מקומות שונים בו זמנית, אך כמעט בוודאות זה היה דורש את ההשקעה המתאימה.

עם זאת, באופן בלתי צפוי למדי, ללנגמן היה מתחרה. אולפן צרפתי נוסף הציע גם הוא לבעלי הזכויות עיבוד קולנועי לספר הקומיקס שלהם, "אסטריקס בבריטניה", וכדי להיראות טוב יותר על רקע תומאס חסר הניסיון, הם הבטיחו את לורן טיראר כבמאי. הוא בלט לאו דווקא בזכות שתי המועמדויות שלו לפרס סזאר, אלא בזכות הניסיון המוצלח שלו בעיבוד חוברת קומיקס נוספת מאת אחד ממחברי אסטריקס. טיראר ביים עיבוד ל"ניקולה הקטן" מאת רנה גוסיני, שזכה להכנסות קופתיות טובות ולביקורות חיוביות מצד המבקרים.

לחברה של לנגמן עדיין היו את השחקנים הראשיים, קלוביס קורניאק וג'ראר דפרדייה, תחת חוזה, אך הרצון לשקם את תדמית הזיכיון גבר על אודרזו וגוסיני, ובשנת 2010 איבד תומאס לנגמן את הזכויות לעיבוד הקולנועי של חברות הקומיקס אסטריקס. האולפן הזוכה ניסה למצוא שחקן חדש שיגלם את אובליקס (ז'אן רנו היה בין המועמדים הפוטנציאליים), אך בסופו של דבר הם הצליחו להשיג את דפארדייה לסרט נוסף.

לבסוף, סיפורו של אסטריקס היה זקוק לאסטריקס עצמו. המפיקים החליטו לחפש שחקנים שכבר הכירו את הזיכיון והציעו את התפקיד לפרנק דובוסק וללורן דויטש. הראשון גילם את חמשיריקס בעבר והשני דיבב את אידונריקס בסרט המצויר "אסטריקס והוויקינגים". עם זאת, בסופו של דבר, את קסדתו של הגאלי האמיץ חבש אדוארד ברו, שגילם את אוטיס ב"המשימה קלאופטרה". שם נוסף שחזר, היה ג'ראר ג'וגנו, במאי וחובב אסטריקס שהיה אמור במקור לביים את הסרט השלישי. לג'וגנו ניתן תפקיד קטן כקפטן פיראטים והופיע בכל סרט בסדרה כקטע קצר והומוריסטי.

במהלך העבודה על הסרט, המפיקים פתחו בלוג ובו שיתפו קטעים וסיפורים מהצילומים. שנה לפני יציאת הסרט לאקרנים, נודע כי (בהפצה צרפתית) הוא ייקרא מעתה "אסטריקס ואובליקס בשירות הוד מלכותה", בהתייחס לסרט השישי על ג'יימס בונד, המרגל הבריטי המפורסם.

הסרט יצא לאקרנים בשנת 2012 במספר מדינות, אם כי, למרבה האירוניה, לא בבריטניה עצמה. העבודה הסופית התבררה כקרובה לקומיקס המקורי. המפיקים פשוט החליפו את מלך הבריטים במלכה (במה ששיקף את מצב העניינים באותה תקופה) והוסיפו קילטים סקוטיים לבני השבט של אחת הדמויות המרכזיות (כדי להראות מעט יותר מעמי אלביון). הסיפור שילב גם אלמנטים מ״אסטריקס והנורמנים״, דהיינו הנורמנים עצמם והנער המחפש אהבה אידונריקס (כך סרט בסדרה לא היה ללא קו רומנטי).

הגיבורים גם שוברים את הקיר הרביעי בשלב מסוים: בסצנה אחת, אסטריקס וקיסר מתווכחים על חשיבותם, והגאלי, כטיעון, מזכיר להם ששמו נמצא למעשה בשם הסרט. קיסר מוציא ספר לימוד היסטוריה ומדבר על חותמו ההיסטורי האמיתי. שכן בפועל, ספרו של יוליוס קיסר, ״מלחמות גאליה״, היווה השראה לקומיקסים.

כשחזרו מבתי הקולנוע, הצופים והמבקרים הסכימו פה אחד שהסרט טוב יותר מהקודם – ההומור התחיל לגרום לאנשים לחייך שוב, והעלילה והדיאלוגים כבר לא גרמו לפהק. המבקרים היו שוב מרוצים מהבחירה באסטריקס, ואלברט אודרזו היה מרוצה מכך שאסטריקס ואובליקס שוב הרגישו כמו הדמויות הראשיות בסרט שלהם. לבסוף, הקהל אהב את השימוש בתלת-ממד בסרט: לא כמו התלבושות בקליאופטרה, אבל לפחות הצלחה מסוימת במרכיב הוויזואלי.

לרוע המזל, למרות שדרוג צוות ההפקה וחזרה מסוימת לשורשים, "אסטריקס ואובליקס בשירות הוד מלכותה" הפך במובנים רבים לשירת הברבור של הסדרה. למרות תקציב מעט צנוע יותר (60 מיליון יורו), הסרט לא הצליח למשוך מספיק צופים כדי להחזיר את רווחיו במידה משביעת רצון. למרות כל ההתקדמות בהשוואה לחלק הקודם, העבודה עדיין הייתה במידה רבה יצירה חובבנית והראתה תוצאות ממוצעות באתרי הביקורות, שאפשר להם להיכנס בשלווה לתרדמת חורף כדי להמתין לנועזים חדשים שינסו להציג בפני הדור הבא של צופי הקולנוע את אחד מיצירות הקומיקס הצרפתי המשפיעות ביותר.

אסטריקס ואובליקס: הממלכה התיכונה

לאחר התוצאות המעורבות של שני הסרטים הקודמים, אמרה בתו של גוסיני בשנת 2016 שבעלי הזכויות ירצו שינויים רדיקליים בצוות השחקנים ובחזון היצירתי לסרט הבא. הבמאים מישל הזנוויציוס ("האמן") ופרנק גסטמביד ("מהומה בבאריו") קיבלו הזדמנות לעבד את חוברת הקומיקס ״אסטריקס בקורסיקה״.

עם זאת, שנה לאחר מכן, מפיקי החברה שלקחה על עצמה את הפרויקט, אלן אטאל ויוהן באיידה, הודיעו כי הסרט לא יתבסס על אף אחת מהיצירות המקוריות בפעם הראשונה, אלא יספר את סיפור מסען של הדמויות הראשיות לסין. במאי הסרט החדש (והשחקן שמגלם את אסטריקס) הוא גיום קאנה, שאשתו, מריון קוטיאר, הצטרפה לפרויקט כדי לגלם את קליאופטרה.

הבחירה הפתאומית בתסריט שונה לסרט מוסברת על ידי הרצון להגדיל את סיכויי ההצלחה הכלכלית מאיסוף כספים בסין. בהתחשב בכך שבמדינה יש מגבלה על מספר הסרטים הזרים המוקרנים בבתי הקולנוע, ניהלו היוצרים משא ומתן על צילומי שטח (אשר, למרבה הצער, לא התקיימו עקב הקורונה) וסיוע בהפצה בהשתתפות נשיא צרפת, עמנואל מקרון.

בעקבות רצון בעלי זכויות היוצרים, קסדתו של אובליקס ניתנה לשחקן אחר בפעם הראשונה: ז'יל ללוש, שהיה מועמד שלוש פעמים לפרס סזאר, איתו קאנה עבד בעבר. דפארדייה, לדבריו, לא היה נסער מאובדן התפקיד, שכן "אין לו מונופול עליו". מספר דמויות חשובות נוספות גולמו גם על ידי שחקנים חדשים ונוספו שמות מוכרים לכרזת הסרט: את קיסר גילם ונסן קאסל, את הדרואיד אשפיקס גילם פייר רישרד. לבסוף, את  הלגיונר קאי אנטי-וירוס גילם הכדורגלן זלאטן איברהימוביץ'.

למרבה הצער, אם לשפוט לפי ביקורות מוקדמות, להפתעתו של אף אחד, האובססיה לכסף ולאנשים מפורסמים בהפקה שוב לא שיחקה לידי הזיכיון. המבקרים טענו כי ללא בסיס של חומר מקור, הסרט אינו מצליח להציע סיפור קוהרנטי. העלילה תוארה כ"משוננת" ו"מסובכת", כשחלק מהסצנות והדיאלוגים "איטיים". כמו כן, ההומור והגרפיקה הממוחשבת נעלמו איפשהו. אבל תוכלו לפגוש אמנים צרפתים מפורסמים כמו הזמרת אנג'ל והראפר אורלסן…

טרילוגיה לא שלמה

ההיסטוריה של העיבודים הקולנועיים של אסטריקס ואובליקס ראויה לעיבוד קולנועי בפני עצמה. יש גם בן שרוצה להרשים את אביו וליצור לעצמו שם על ידי המשך העסק המשפחתי. והסיפור עתיק היומין של כסף מול יצירתיות, שבו האחרונה תמיד מנצחת. ותקווה חדשה אחרי התדרדרות. וגלקסיה של יוצרים שאהבתם למקור ורצונם הכנה לגרום לצופה לחייך מולידה קולנוע שאין לו כוח על הזמן.

יש לקוות, שתסריטאים אחרים ילמדו לקחים חשובים מהעיבוד הקולנועי של אסטריקס. עד אז, הצופה נותר לצפות שוב בסרטים הראשון, השני והרביעי בערבי חורף, וליהנות מקומדיות קלילות אך כנות בתקציב הגון. לבסוף, איש לא ביטל את 10 סרטי האנימציה באורך מלא ויותר מ-39 רצועות קומיקס מקוריות, ששווים קריאה בפני עצמם!