לפני 105 שנים התקיימה ההקרנה הראשונה בקריירה של וולט דיסני. • אילו דמויות אנימציה הופיעו במהלך חייו ואילו שינויים עברו בחלוף השנים?
20 במרץ 1921. בקנזס סיטי הראו את הסרט המצויר הראשון, אשר האנימטור וולט דיסני יצר יחד עם קולגות. באותו זמן הוא עבד בחברת פרסום מקומית וצייר סרטונים קטנים, אשר הראו לפני הקרנות סרטים, לעיתים כדי להצחיק את הצופים, לעיתים כדי למכור להם סחורות. הסרטים המצוירים הראשונים האלה נקראו "Newman Laugh-O-Grams". בהדרגה האנימטורים מקנזס סיטי עברו לסיפורי אגדות קלאסיים והחלו להעניק להם שמות מלאים: הם הוציאו גרסאות פרודיות של "כיפה אדומה", "זהבה ושלושת הדובים", "עליסה בארץ הפלאות" ואחרים. פיתוחים רבים עזרו לאחר מכן ביצירת אולפני האנימציה Disney.
אליסה מארץ הפלאות התבגרה
בשנת 1923 דיסני עוד בקנזס סיטי צילם סרט אילם קצר עם אלמנטים של אנימציה בשם "ארץ הפלאות של אליסה", בו הגיבורה הראשית נופלת לתוך מחילת הארנב, כשהיא בורחת מאריות מצוירים. התפקיד של אליסה הגיע לוירג'יניה דייוויס בת החמש. בשנת 1951 דיסני שוב חזר לספרו של לואיס קרול והוציא את סרט האנימציה הפולחני "עליסה בארץ הפלאות". הפעם אב-הטיפוס של הגיבורה הייתה השחקנית קתרין בומונט בגיל 10 (שהצטלמה לקומדיה "על האי איתך"). האנימטורים שחזרו לא רק את תווי פניה, שערה הבהיר ועיניה הכחולות, אלא גם מבטא אנגלי מעונב.
בשנת 2010 אולפני הקולנוע Disney הפיקו את סרט הקולנוע של טים ברטון תחת אותו שם. אמת, למחילת הארנב נופלת בו לא ילדה, אלא כבר אישה צעירה בערב חתונתה.
הארנב אוסוולד כמעט לא משתנה, אבל הופך ליותר ויותר מאיים
בשנת 1927 וולט דיסני צייר אותו עבור Universal Studios יחד עם השותף אב אייוורקס. הארנב אוסוולד הופיע לראשונה בסרט המצויר "צרות בטרולי" והפך לדמות הפופולרית באמת הראשונה של האנימטורים. בשל העובדה שאוסוולד נשאר שנים רבות בבעלות Universal Studios, הוא השתנה מעט ומשמש את האנימטורים של Disney כאשר הם נזכרים בהיסטוריה של האולפנים. למרות שהחיה נחשבת רשמית ל"ארנב בר מזל", בסטנדרטים של היום הוא נראה קודר למדי: שחור-לבן, שטוח ולא ריאליסטי.
מיקי מאוס השמין והפך לידידותי

העכבר הופיע לראשונה בסרט "ספינת הקיטור וילי" בשנת 1928. דמות האנימציה הראשונית הזכירה את הארנב אוסוולד השחור-לבן. בהדרגה מיקי מאוס הפך לצבעוני, עגול והרבה יותר ידידותי, ובמלתחה שלו הופיע האביזר החשוב ביותר: כפפות.
פיט תוכנן כדוב, אך התברר כחתול. הגיבור הבלתי-מתפשר הומצא עוד בקנזס סיטי עבור הסרט המצויר "אליסה פותרת חידות" משנת 1925. בהמשך הוא הפך לאנטגוניסט בסדרה על הארנב אוסוולד, ולאחר מכן גם ליריב הראשי של מיקי מאוס. כתוצאה מכך פיט עבר את העיבודים החזקים ביותר: בהתחלה הוא הפך מדוב לחתול שחור ענק ולאחר מכן מרשע לשוטר ("מי הפליל את רוג'ר ראביט") וחבר שליו יחסית של גופי ("החופשה של גופי").
פלוטו מאבד מדי פעם את השפם

כלב דם (Bloodhound) חסר שם הופיע לראשונה בסרט המצויר "האסירים" משנת 1930 ונחשב לדמות הראשונה שעשו אותה בעלת נפח יחסי (בתמונה משמאל). בסופו של דבר כלב השמירה נשאר זמן רב עם הצופים והפך לחיית המחמד של מיקי מאוס בשם פלוטו. לפי תצפיות הצופים, האנימטורים התנסו מדי פעם במראה החיצוני של הכלב: קולרים, צבע, צורת האוזניים, וכן נוכחות או היעדר שפם.
גופי לא מיד לבש מכנסיים. הכלב הופיע לראשונה בסרט המצויר "הרוויו של מיקי" משנת 1932. באותו זמן הדמות המוזרה נקראה דיפי דוג. הוא הרכיב משקפיים, אך את מכנסי העבודה המזוהים האנימטורים עוד לא המציאו. אמת, כמה דברים אינם משתנים. גופי עוזר להעביר שיעורי העשרה אנימטיביים אירוניים: "איך לשחק בייסבול" (1942), "איך להיות מלח" (1944), "איך להתעשר מהר" (1951), "איך לחבר קולנוע ביתי" (2007) ואחרים. בזמן מגפת הקורונה הכלב עזר להבין את כללי הבידוד העצמי: "איך לשבת בבית" (2021).
דונלד דאק עבד על המקור שלו
הברווז הופיע לראשונה בפני הצופים בסרט המצויר "התרנגולת הקטנה והחכמה" משנת 1934. בתחילה הוא נחשב לדמות שלילית. בשל כך האנימטורים לא שאפו להפוך אותו לחמוד. בסופו של דבר דונלד דאק הנוכחי הפך לרזה יותר, קיבל סנפירים ומקור מעודנים יותר. אך נוכחות חולצת המלחים והנימוסים הגרועים נותרו ללא שינוי.
שלגיה הפכה לקולומביאנית. על הנסיכה צולם סרט האנימציה באורך מלא הראשון של דיסני. הסרט יצא למסכים בשנת 1937. בזמן העבודה עליו הציירים המילטון לאסקה ואלברט הרטר לא יכלו למצוא זמן רב את הדימוי האידיאלי של הגיבורה הראשית ואפילו הציעו לעשות אותה בלונדינית. אך וולט דיסני התעקש על המראה שתואר על ידי האחים גרים: נסיכה צעירה עם עור חרסינה, שפתיים אדומות ושיער שחור כעורב.
שנים לאחר מכן יורשיו של האנימטור בכל זאת הלכו על ניסוי. בשנת 2025 אולפני Disney הוציאו את סרט הקולנוע שביים מארק ווב "שלגיה". התפקיד הראשי בו הגיע לרייצ'ל זגלר, אשר דומה רק קצת לגרסת האנימציה הקלאסית, ודאי שלא בצבע העור. אבותיה מוצאם מקולומביה.
הפילון דמבו הפך לריאליסטי, אך עוד יותר עצוב
סרט האנימציה באורך מלא "דמבו" מבית Disney יצא להקרנה בשנת 1941. הגיבור הראשי סובל בו מלידה מלעג בשל אוזניו הענקיות ומוצא עצמו יתום. אך בסופו של דבר מתגבר על התלאות והופך לכוכב קרקס. בשנת 2019 טים ברטון בתמיכת Disney צילם רימייק לסרט הפולחני, כשהוא הופך את הפילון דמבו לרב-ממדי וריאליסטי. יחד עם זאת הוא שם דגש על הטרגיות של הסיפור. למשל, שינה את הדימוי הבימתי של האמן הקטן: בגרסה החדשה הוא יוצא לזירה באיפור של ליצן עצוב ולא עם מצנפת ורעשן.
מלפיסנט הפכה לטובה יותר
בתחילה היא נחשבה לאנטגוניסטית הראשית בסרט האנימציה באורך מלא "היפהפייה הנרדמת" משנת 1959. בו הפיה רבת העוצמה לא רק התנהגה כנבלי דיסני הקלאסיים, אלא גם נראתה כמותם: עיניים מלאות הבעה, גבות מורמות גבוה, צבע פנים ירקרק-אפרפר ותלבושות שחורות-סגולות. בשנת 2014 יצא לאקרנים סרט הקולנוע שביים רוברט סטרומברג "מלפיסנט". בתפקיד הראשי הופיעה אנג'לינה ג'ולי, שבמציאות דומה במשהו במראה לפיה מ"היפהפייה הנרדמת". אך בשונה ממנה השחקנית לא איבדה את החמלה ובעצמה נראית כקורבן של הנסיבות…
תאמל״ק לי